Ukryty obraz. Wystawa Andrieja Waskresienskiego | Hidden image. Exhibition by Andrei Vaskresensky | Схаваная выява. Выстаўка Андрэя Васкрасенскага
Fot. Andriej Waskresenski, Oddysey X, 2015
Najbliższy rok w Nowym Miejscu upłynie pod znakiem wystaw czasowych. Jako że nasza kawiarnia to przestrzeń otwarta na międzykulturowe działania twórcze, rozpoczynamy od pokazy prac artysty białoruskiego – Andrieja Waskresienskiego.
Od 16 stycznia do 3 marca w Nowym Miejscu będzie można zobaczyć wystawę dziesięciu prac Andrieja Waskresienskiego. Szlachetne metody druku w rękach Andrieja zmieniają się w narzędzie artystyczne współczesnego twórcy. Sięganie po nie jest już jedynie ukłonem w stronę przeszłości. Zmodernizowana i dostosowana do autorskiej wizji technika staje się równoprawnym uczestnikiem procesu twórczego i jednocześnie dziełem sztuki.
„Pierwszą rzeczą, która ujęła mnie w fotografii filmowej, była praca z ukrytym, utajonym obrazem. Podczas filmowania na kliszy powstaje ukryty, utajony obraz. Można ocenić go dopiero po wywołaniu i utrwaleniu. To szczególny algorytm pracy z czasem, w którym możliwość natychmiastowej oceny wyniku, jest odroczona. Czasami, podczas pracy nad zdjęciem, od razu wiem, że ujęcie wyszło. To bardzo wyraźne odczucie na poziomie intuicji. Bywa jak impresja z przyszłości, z mojego laboratorium. Część pracy fotografa odbywa się tam w zupełnych ciemnościach. Nie można wówczas używać swojego głównego narzędzia – wzroku – i trzeba pracować dotykiem. Doświadczenie z laboratorium wraca do mnie niespodziewanie podczas sesji zdjęciowej – czuję wówczas to, czego brakuje mojemu oku. Fotografia manualna rozwija intuicję. Tak, jak istnieje bicie serca, tak obecny jest rytm w fotografii filmowej. Ten rytm pracuje na wynik”. – mówi artysta
Andriej Waskresienski – to artysta multimedialny i fotograf. Zawodowo pracuje jako operator i reżyser. W swojej twórczości łączy kino ze szlachetnymi technikami fotograficznymi. Jest autorem hybrydowej technologii fotograficznej. Wskrzesił druk gumowo-dwuchromianowy w Białorusi w 2005 roku, przedstawiając go w zupełnie nowej formie pod względem treści i cech zewnętrznych. Od ponad 20 lat zajmuje się fotografią analogową, a także procesami alternatywnymi (guma arabska, cyjanotypia). Jego prace były prezentowane w galeriach, muzeach, podczas festiwali w Europie i Stanach Zjednoczonych. W latach 2015–2019 wykładowca Wydziału Sztuk Wizualnych Białoruskiej Akademii Sztuk Pięknych. Od 2023 roku mieszka i tworzy w Gdańsku.
Informacje organizacyjne:
Kiedy? 16.01-03.03.2024, od wtorku do niedzieli 12.00-20.00
Gdzie? kawiarnia Nowe Miejsce w Młynach Rothera
Dla kogo? dla wszystkich
Cena: bezpłatnie
From January 15th to March 3rd, the New Place will host an exhibition of ten works by Andrei Vaskresensky. In Andrei’s hands, noble printing methods turn into an artistic tool for a modern creator. Reaching for them is no longer just a nod to the past. Modernized and adapted to the author’s vision, the technique becomes an equal participant in the creative process and at the same time a work of art.
“The first thing that attracted me to film photography was working with a hidden, latent image. When filming on film, a hidden, latent image is created. It can only be assessed after development and consolidation. This is a special algorithm of working with time in which the possibility of immediate assessment of the result is postponed. Sometimes, when I’m working on a photo, I immediately know that the shot has turned out well. This is a very clear feeling at the intuition level. It can be like an impression from the future, from my laboratory. Some of the photographer’s work takes place there in complete darkness. You cannot then use your main tool – sight – and have to work by touch. The experience from the laboratory comes back to me unexpectedly during a photo session – then I feel what my eye is missing. Manual photography develops intuition. Just as there is a heartbeat, there is rhythm in film photography. This rhythm works for the result.” – says the artist
Andrei Vaskresensky – is a multimedia artist and photographer. He works professionally as a cinematographer and director. In his work, he combines cinema with noble photographic techniques. He is the author of hybrid photographic technology. He revived rubber-bichromate printing in Belarus in 2005, presenting it in a completely new form in terms of content and external features. He has been involved in analog photography and alternative processes (gum arabic, cyanotype) for over 20 years. His works have been presented in galleries, museums and festivals in Europe and the United States. In 2015–2019, he was a lecturer at the Faculty of Visual Arts of the Belarusian Academy of Fine Arts. Since 2023, he has been living and working in Gdańsk.
Organizational information:
When? 16.01-03.03.2024, Tuesday to Sunday 12.00-20.00
Where? New Place cafe in Młyny Rothera
For whom? for everyone
Price: free
Новы год у Новым Месцы надыходзіць пад знакам часовых выстаў. Наша кавярня – гэта месца міжнароднага творчага абмену. З 16 студзеня па 3 сакавіка ў Новым Месцы вы зможаце пабачыць дзесяць твораў беларускага мастака Андрэя Васкрасенскага.
Старадаўні спосаб друку ў руках Андрэя ўвасобіўся ў сучасны мастацкі інструмент. Мадэрнізаваная і адаптаваная пад аўтарскае бачанне тэхніка стала раўнапраўнай удзельніцай творчага працэсу і творам мастацтва адначасова – то бок сапраўднай культурнай з’явай.
„Першае, што мяне прывабіла ў стужкавай фатаграфіі, – кажа творца, – гэта праца са схаванай выявай. На стужцы падчас фатаграфавання паўстае выява, якую можна ўбачыць і ацаніць толькі пасля праяўлення і фіксавання. Гэта адметны алгарытм працы з часам, у якім немагчыма ацаніць вынік адразу, як у лічбавай фатаграфіі. Бывае так, што ў момант здымкі на стужку, я магу адразу адчуць, што кадр атрымаўся. Гэта вельмі выразнае пачуцце на ўзроўні інтуіцыі, нібыта позірк з будучыні – з маей лабараторыі, дзе я ўжо працую з гэтым здымкам і цалкам задаволены вынікам. Пэўная частка творчасці фатографа адбываецца ў поўнай цемры, калі немагчыма выкарыстаць свой галоўны інструмент – вочы, даводзіцца працаваць навобмацак. А часам – і наадварот: у час фатаграфавання вопыт з лабараторыі можа дадаць тое, чаго бракуе маім вачам. Аналагавая фатаграфія развівае інтуіцыю. Пульсуе сэрца, есць уласны пульс і ў аналагавай фатаграфіі. Яднанне гэтых рытмаў адчыняе прастору для адкрыцця” — кажа мастак.
Андрэй Васкрасенскі – мультымедыйны мастак і фатограф. Прафесійны аператар і рэжысер. У сваей творчасці спалучае кіно са старадаўнімі тэхнікамі фатаграфіі. Аўтар гібрыднай фатаграфічнай тэхналогіі. Адрадзіў гум-біхраматны друк у Беларусі ў 2005 годзе. Прадставіў яго ў абсалютна новай форме – як па змесце, так і паводле знешніх характарыстык.
Больш як 20 гадоў працуе ў сферы аналагавай фатаграфіі (сярэбрана-жэлацінавы друк), а таксама ў альтэрнатыўных працэсах (гуміарабік, цыянатыпія). Выкладаў на факультэце экранных мастацтваў у Беларускай дзяржаўнай акадэміі мастацтваў (2015–2019). З 2000 года бярэ актыўны ўдзел у значных міжнародных мастацкіх праектах, выстаўках і фестывалях. З 2023-га – жыве і працуе ў Гданьску.
Арганізацыйная інфармацыя:
Калі? 16/01-03/03/2024, аўторак – нядзеля 12.00-20.00
дзе? Кавярня Новае Месца у Млынах Ротера
Для каго? для ўсіх
Кошт: бясплатна
